曝光容易么？按快门前先要想的6个问题

　　曝光是摄影中最难学的一个部分。从取景到按下快门再到后期，可以说处处是学问。任何一步做不好，都有可能导致最终的曝光出现问题。下面就给大家梳理一下曝光中最常见的6个问题。要是我们每次拍照前都能先想一想，一定能够避免很多“废片”的出现。

一：过曝或者欠曝
　　过曝不是照片亮，欠曝也不是照片暗。过曝是照片的亮度超过了拍摄这个画面应有的曝光亮度范围；欠曝就是照片的亮度没到拍摄这个画面应有的曝光亮度范围。

　　这张照片拍得很亮，这是明显的过曝──拍得太亮了。

　　虽然这是一张夜景，不可能像白天那么亮，但是这也太黑了，整个黑咕隆咚的显然就是欠曝了。
　　照片的曝光可以分为高调、中间调、低调。高调就是照片比较亮，中间调就是不亮不暗，低调就是照片比较暗。
　　不是说照片高调了就是过曝，而是应该拍成中间调的你拍成高调了就过曝，或者应该拍成低调的拍成了中间调或高调都叫过曝。相反，不是照片低调了就是欠曝，而是你应该拍成中间调的拍成了低调就叫欠曝，或者应该拍成高调的你拍成了中间调或低调都叫欠曝。

　　这张照片是一个雪景，雪是白色的，所以这张照片有很大面积就是白色的，这自然就是一张该拍成高调的照片，但是雪被拍灰了。这张照片就欠曝了，整个看起来很灰暗。我们看到古建的红色也变成了暗红，一切都说明──欠曝了。
　　画面中有大面积本身就是白色的时候就该拍成高调的──加曝光补偿。这就叫白加。

　　这张照片选择了一个阴影作为背景，但是记住阴影就是很黑的，背景在画面中占了非常大的面积，而且很黑，就要将背景拍摄黑，那么照片就是一张自然的偏低调的照片。但是你将背景拍灰了，也就无怪乎照片的主体──姑娘整体过曝了。
　　画面中大面积本身就是很黑就该拍成低调的──减曝光补偿。这就叫黑减。
　　白加黑减。就是这个道理
　　正面例子：

　　不管是亮的区域，还是暗的区域，细节丰富。这本就是好曝光。
　　过曝或者欠曝，毁片指数：5颗星。
　　过曝或者欠曝不严重可以后期，一旦严重基本照片全毁。

二：超过动态范围容易出现的曝光问题
　　动态范围是指能正确容纳照片中亮度反差的范围。简单说，就算你曝光“正常了”但是因为画面中的亮度反差超过了相机的动态范围，也必然会出现死白、死黑或者两者都出现的情况。
　　这样一来，显然你需要做一些取舍，或者后期下一些功夫了。
　　大光比的场景
　　所谓大光比的场景就是，画面里有很黑（暗）的地方，也有很白（亮）的地方，往往只能保证一个。这是最直接的画面亮度反差超过宽容度的情况了。

　　比如这张照片，姑娘白衣服，水面黑乎乎。要姑娘，水面就黑──水面在阴影中。水面能看出细节，姑娘就过曝──姑娘白衣服本来就亮还在阳光下。
　　这种情况有很多，这只是其中之一。
　　其实最为成熟的摄影师，我们要尽量避免画面亮度反差超过宽容度的情况，除非这样更好看。
　　正面例子：

　　环境黑在阴影中，姑娘白在灯下。咱们这张照片作者就做了一个取舍。环境黑就黑了，正好用于简化画面，让背景更干净，从而也保证了主体姑娘不过曝。
　　上面的那篇推荐的文章一共给了大家以下五种方法，这张照片用的就是第一种方法：取舍黑白。此外还有：减少反差、改变取景、后期加工、索性不拍，四种方法。
　　大家要好好看看。
　　反差大不控制，毁片指数：7颗星。
　　如果有的后期可调，还能挽救，要是出现死白基本就废了。

三：明显死白区域
　　所谓死白，就是直方图中看画面最右出现了断层，有很多信息聚集在纯白的位置，就算是往回拉，也拉不回来了。

　　这张我也不知道为什么要这么曝光，太过曝了，而且明显的多处大面积死白。什么叫死白，给大家看一下。

　　在我们明显调节了色阶之后，画面死白的位置的亮度不会变，就是白色的，这就叫死白。
　　如果你的画面出现死白，你就要问问自己，到底应不应该，到底能不能避免。如果你给自己的结论是不该出现死白，可以避免，那么就去避免。如果是不应该出现死白，但是也不能避免，那就考虑考虑是不是别拍了。
　　如果是应该出现死白……真的，我告诉你这个情况少之又少，就跟北京汽车购买资格摇号似的。
　　正面例子：

　　白色显得白，但是不会死白一片，有细节就是我们追求的。
　　白色或者强光下的物体最容易过曝死白。避免的方法各种各样，而且需要随机应变，但是验证的方法却有一个很简单的──高光预警。所有的相机都有这个功能，可能叫法不同，可能在电子取景时，也可能在回放的时候，就是明显死白的地方，会闪呀闪。自己常验证吧。
　　画面有死白，毁片指数：7颗星。
　　死白的情况如果可接受就是照片的大瑕疵，不可接受的话，基本照片全毁。

四：非得逆光
　　不知道何时开始大家特别喜欢逆光的片子。其实我见过很多很多逆光很好看的片子，但是更多的就是逆光很难看的──东施效颦。

　　这张丝毫感觉不到阳光灿烂，只觉得晃眼，同时人黑黑的。

　　这张
　　拍小孩的也是，逆光拍黄叶可能给我们温暖阳光照深秋的感觉，但是这小女孩脸黑黑的感觉全无。
　　逆光是一个把摄影师置于困难境地的拍摄方法，若无特殊情况一般不要逆光拍摄。
　　而这个特殊情况往往就是给画面添彩的，点睛的。回头看看自己的片子，逆光是不是大多给自己捣乱了？

　　这张绝对不是反例，但是也有问题。先说好的一面，这张照片就诠释了逆光意义，我们看姑娘和小鹿，逆光下被打亮的轮廓，显得暖暖的。“暖”也是这个画面的一个感觉，人与鹿之间的感情暖，时间很暖，光线很暖……
　　问题在于天上其实没必要留着，多一大块死白的，反而夺眼球。有的时候天上死白不方便裁切下去，这张则是可以轻松裁切掉的。
　　正面例子：

　　逆光帮我们得到了一致的色调──顺光往往是五彩斑斓的。逆光让画面变得简洁，主体简化为一个一个扁平化的形状──顺光往往会让主体细节丝毫毕现，热气球不再是一个形状而是彩色的。逆光还能勾勒出一层一层的景色──顺光的时候可能地面景物就是乱糟糟的，区隔不开，只有逆光打在薄雾上才有这样的效果。
　　这些顺光确实难以做到。
　　逆光虽好，除了技术过硬，最重要的就是给自己一个逆光的理由。
　　如果不该逆光而逆光，毁片指数：10颗星。
　　直接就是废片。

五：室外强光是杀手
　　不管是拍风光还是拍摄人像，室外拍摄我们都该避免大太阳高高挂。因为光线太强了。

　　光线强拍人的时候，你说光线要不要打在脸上，不打脸就黑，打在脸上就过曝。有阴影的话，脸上阴影就特别重。
　　所以真的室外人像的话，要么等光线柔和，比如日出后一小时日落前一小时，或者就是阴天的时候再拍。
　　之前大家都说拍人像不要强光，其实拍摄风光一样是这样的。

　　这张照片明显是一个蓝天白玉的天气，树也有不少，但是画面色彩却很差。其实并不是不鲜艳。而是画面中的光源光线太强。反光的面会因为很亮，让色彩变淡。阴影面会因为太暗，也让色彩变淡。

　　我们做一个很简单的实验，就是将画面的高光、白色的色阶拉倒最暗，将阴影、黑色的色阶拉倒最亮，你会发现色彩自然就出来了。这就是你在强光下拍不出色彩好看的风景的原因──哪怕你是顺光。

　　这张照片就是顺光拍摄的，但是光线非常强。画面蓝天白云，但是却并不鲜艳。

　　只要适当调整一下高光和白色色阶，往暗了调调，同时将阴影和黑色色阶，往亮了调调。画面就会好很多。你们试试你们的风光吧。后期的软件就是Lightroom。
　　室外强光拍照片本身就有问题，毁片指数：8颗星。
　　幸好有个东西叫后期，你的风光还能拯救。

六：色温太偏了
　　有人拍摄完全不注意白平衡，不注意拍摄时的色温。所以画面就会呈现诡异的色彩。

　　怎么说呢，只能去补补课吧。
　　正面例子：

　　善于利用色彩绝对是需要长期的培养以及天赋的。上面的照片作者我记得好像是学习画画的。自然对于色彩的敏感超过常人。
　　其实我们只要规规矩矩表现色彩，一般也不会差，别作怪。
　　色温太偏，毁片指数：2颗星。
　　只要你会后期，基本都能调节回来。
　　总之，曝光是一个非常复杂的知识系统。学明白并不难，但是用好却要不断积累经验。以上6个问题请大家在拍摄时记住避免。时时刻刻问问自己，自己这么曝光，有没有犯忌。